Mark Anthony Jacobson, également connu sous le nom de « Pey-sim-away-apey-binasi », qui signifie « Oiseau-tonnerre arc-en-ciel » en langue Ojibway, est né en 1972 à Sioux Lookout, en Ontario. Son père est d’origine suédoise et sa mère est ojibway, sa lignée familiale provenant de la Première Nation Eabametoong (réserve de Fort Hope) dans le nord de l’Ontario. Lorsque Mark rendait visite à sa grand-mère durant les week-end, il était fasciné par un tableau offert par son père. Le tableau représentait un chasseur autochtone dans un canoë s’apprêtant à tirer à l’arc sur un élan sur le rivage. Mark se souvient encore de ce tableau et se rappelle que son intérêt pour l’art a commencé avec lui, alors qu’il s’asseyait dans la cuisine de sa grand-mère pour dessiner sur le papier qu’on leur fournissait.

À l’âge de 13 ans, Mark a découvert le livre The Art of Norval Morrisseau et l’a trouvé comme source d’inspiration. Il se souvient avoir déchiré les pages du livre et les avoir collées partout dans son appartement. A la même époque, Mark rencontre aussi un ami de son oncle, Rick Styles, qui dirigait un magasin d’art et de maroquinerie. Rick lui achète sa première série de peintures acryliques et de toiles, ainsi que du papier d’art de qualité professionnelle. Tout aussi important à cette époque est le fait que The Childrens’s Aide a encouragé l’intérêt de Mark pour l’art et a organisé un programme avec l’artiste renommé du style artistique « Woodland », Roy Thomas.

Le temps passé avec Thomas a été le catalyseur du parcours de Mark en tant qu’artiste. C’est Thomas qui lui a enseigné des leçons de vie et des techniques lors de séances organisées à l’avance. Armé de connaissances et d’une passion pour sa culture et l’art style Woodland, la carrière de Mark démarre sous les meilleurs auspices. Il a retenu deux leçons importantes de son séjour chez Thomas : se concentrer sur les compétences techniques et faire preuve d’originalité. Les années suivantes ont été consacrées à sa progression en tant qu’artiste et au renforcement de ces leçons jusqu’à ce qu’elles deviennent une seconde nature.

Bien que Mark ait été confronté à de nombreuses luttes et batailles personnelles, il a finalement choisi une nouvelle direction et a concentré son énergie sur la relation la plus stable et la plus constante qu’il ait jamais eue: l’art. Une autre relation importante s’est développée en 2005 et a profondément marqué Mark. Il a organisé une exposition conjointe avec son héros, le grand-père du mouvement artistique dont il faisait partie : Norval Morrisseau, récipiendaire de l’Ordre du Canada. Mark parle encore chaleureusement de cette période. Il décrit avec émotion le fait de voir son héros examiner ses œuvres et de ressentir un sentiment d’accomplissement.

En tenant compte du progrès réalisé par Mark à un si jeune âge, il est évident que son impact sur l’art canadien dépassera de loin ce dont il rêvait lorsqu’il a commencé à vendre ses tableaux de porte à porte dans le nord de l’Ontario.

Expositions :

1991 : Exposition d’art, Taos square, Taos, Nouveau Mexique U.S.A.
2002 : Exposition au Longyear Museum of Anthropology, Hamilton, New York, U.S.A.
2006 : Exposition d’art avec des artistes de l’île de Vancouver Port Place, Nanaimo, Colombie Britannique, Canada
2006 : Exposition d’art avec Norval Morrisseau, Gallery of Giving, Nanaimo, Colombie-Britannique, Canada
2006 : Exposition d’art « Transformations », Greenery native art Gallery, Vancouver, Colombie-Britannique, Canada
2007 : Exposition d’art « Our Sacred Environment », Greenery native art Gallery, Vancouver, Colombie Britannique, Canada
2008 : Exposition d’art « Eagles in the City », House of the Spirit Bear Gallery, Vancouver, Colombie Britannique, Canada